这是收获的季节,也是盘点的季节。这是电视剧的丰饶年,也是网络剧的成熟年。这是正剧回勇的一年,也是IP剧分化的一年。这是电视剧和网络剧几乎不分家的一年。这里只选了7部传统电视剧(排名不分先后),它们是精锐中的精锐,可以视为我们提倡的创作方向。
有人可能会问:选中这些剧的标准是什么?简单说就是:思想内涵、戏剧品质、创新元素以及影响指数。我们尽量在四条曲线的高位交汇处找作品。当然,四项全能的作品极少。我们也不敢保证这个结果的绝对公允,但我们的出发点是公允的,尺子是恒定的。
《人民的名义》:正义之美
编剧:周梅森
导演:李路
主演:陆毅,吴刚,张志坚,张丰毅,许亚军等
平台:湖南卫视,全网
点评:《人民的名义》是今年的神剧。不管看哪个统计口径的收视率,它都是第一。不管看哪个社交媒体上的讨论度,它也都是第一。
它击穿了无数市场专家总结提炼出来的“金科玉律”。它粉碎了把代际年龄作为审美趣味天堑的定论。它让久违的政治题材回归到大众的视野中心。它让所有的创作者重新认识到:醉生梦死和架空YY不是最大的生产力,社会的公平正义才是人民群众心中永远的情结。
《人民的名义》总是让我想起孟子的那句话:民为贵,社稷次之,君为轻。改一个字,就更贴合《人民的名义》:民为贵,社稷次之,官为轻。现实中出现了位置的倒错,那必然衍生源源不断的悖逆现象。如果不能及时正本清源,结局终将不可收拾。
剧中直击了腐败造成的种种恶果,剧中也提及了反腐败带来的一些“副作用”:像孙连城一样不贪不干望星空。在一个仍然依靠自上而下动员社会资源的国家里,在一个制度规范总是被种种临时动议打破的国家里,干部就是决定社会进步、退步还是停滞的关键因素,所以:重要的问题是教育干部。
《我的前半生》:话题之美 编剧:秦雯 导演:沈严 主演:马伊琍,靳东,袁泉,雷佳音等 平台:东方卫视,北京卫视,爱奇艺,腾讯视频,优酷 点评:如果说《人民的名义》主要是应和了人们在政治领域的诉求而大火的话,《我的前半生》则是在公众的情感领域中留下了深深的车辙,引发强烈的反响。前者的主语是“人民”,公共话题。后者的主语是“我”,私域话题。只要触及足够大的人群的痛痒,私域话题就能变成沸腾的公共话题。
好的文艺作品要见肉,也要见骨。子君的热启动、重攀爬之旅,一路体味人生的粘稠、艰涩,是为见肉。而唐晶看似一览众山小,却怎么也无法奏响事业和家庭两线的凯歌,这是见骨了。 唐晶这个人物身上蕴藏着当代职业女性的巨大焦虑:一路拼杀,则家庭无着,就算结了婚也会因为无暇顾家,而招致家庭内部的“天怒人怨”。回归家庭,则十几年积淀一夜归零,几天之后就心痒难熬。最糟糕的是,当你褪去鳞甲和尖牙成为开屏的孔雀,却很有可能在未来的某一天被中途放弃。
《我的前半生》的结尾酷似《甜蜜蜜》和《秋天的童话》的失散又重逢,但本质上不是。这个结局给了观众足够大的想象空间。在无法平衡人类的自然属性(心之所向)和社会属性(不可害人)的情况下,开放式结局是聪明的选择。
《情满四合院》(《傻柱》):京味儿之美
编剧:王之理
导演:刘家成
主演:何冰,郝蕾,海一天等
平台:北京卫视,全网 点评:编剧王之理熟悉胡同和大院里的游戏规则和话语体系,了解年代中人的细密心思和苦乐哀伤,他写下了一个由逼真的生活细节、地道的北京方言和生动的人物关系组成的故事。导演刘家成也是京味电视剧的行家里手,他用准确的镜头语言把剧本里的一台鲜活转化成影像。
如果说许大茂是宵小之辈发挥到极致的产物,那傻柱就是传统文化中的嫉恶如仇和急公好义发挥到极致的产物。 极阳、极阴和灰色人物的心理动机有了,举止做派就活了,呼吸和温度就附体了。就算他们做出了圣贤和禽兽才能做出的事,也不过是在顺畅的人物逻辑上的小小发挥,不至于生硬到无法下咽。戏剧就是这样,当你的日常书写和铺垫异常扎实的时候,观众就可以相信你神性的一扬或者兽性的一跌。他们甚至盼望这样的极端人物出现,展开壮丽的交锋和对撞。 《鸡毛飞上天》:回望之美 编剧:申捷 导演:余丁 主演:张译,殷桃,陶泽如等 平台:浙江卫视,江苏卫视,爱奇艺,搜狐,乐视 点评:“鸡毛换糖”对于北方人来说也许比较陌生,但对于义乌人来说却是饱含温暖和辛酸的回忆,可以说义乌市场的形成就是“鸡毛换糖”的历史。
在那个物资匮缺的年代,小商小贩走街串巷,以红糖、草纸等低廉物品,换取居民家中的鸡毛以获取微利,好的做鸡毛掸子,差的作为肥料改善土壤。这也是义乌人最早的经商模式。 本剧以陈家三代人的发展历程为主线,对改革开放40年的来路做了深情回望。国运兴,个体才有用武之地。个体旺,举国才有百舸争流。改革没有浪漫曲,发展的过程充满了戏剧的波折,历史的细腻表情和昂扬的宏大叙事,在这部作品中实现对接。 《军师联盟》:文史之美 编剧:常江 导演:张永新 主演:吴秀波,刘涛,于和伟,李晨,王洛勇等 平台:江苏卫视,安徽卫视,优酷 点评:《军师联盟》最难解决的是价值观的问题。曹氏和司马氏都是“篡逆”之臣,跟仁义和忠顺背道而驰。曹操欺负汉献帝,但未走最后一步。曹丕接任魏王后迅速革除汉室,自立为王。司马家对曹魏几乎复制了上述流程。
曹丕和曹植夺储阶段,司马懿已提出“争对错不争输赢”,这符合今日的普世价值。而后期司马懿坐大夺权,由别人手中刀变成执刀人,则不可避免地“黑化”,也任他去。 这部剧平视历史人物。一是没有“矮化”司马懿的对手诸葛亮。诸葛亮还是智慧的化身,司马懿基本上还是采取守势。二是既没有贬损司马懿,也没有无原则替他说好话,美化他。
这部剧的内核是严肃的,但影像风格不同于传统历史剧,是明亮而有层次的拍法。在家庭戏方面做了尝试,但最受欢迎的仍是“正剧”部分。比如说:
曹操和荀彧对谈,是两个相知甚深的强人的决裂和话别。荀彧说:平乱锄奸,可同行。封王拜相,不同行。曹操说:天下皆错看我曹孟德!于和伟和王劲松一放一收,引人入胜境。 2017最美7部电视剧
我仍然把它视为历史剧,而不仅仅是古装剧。而剧中张嘴就来的古典诗文,为剧情增色不少。
《白鹿原》:名著之美
编剧:申捷
导演:刘进
主演:张嘉译,何冰,秦海璐,刘佩琦,翟天临,雷佳音,李沁,姬他等
平台:江苏卫视,安徽卫视,乐视 点评:对于真正关心内心困境的人,关心我们这个民族颠簸来路的人,《白鹿原》的当下性是天然存在的。陕西人管乡亲们叫“乡党”,乡党们如何在几千年的战乱灾荒、丰年余庆的更替中生生不息,这里有明明白白的答案。
立乡约,建祠堂,白嘉轩建构了原上人的宗教信仰和精神家园,以及一整套行为准则。这套东西既好看又好吃,既高尚又实惠,既是权杖也是工具。从理论上来说,白嘉轩已经无懈可击了。在实践中,当土匪和乱兵来袭,当饥荒和瘟疫降临的时候,白嘉轩都以他的精神感召力和强悍行动力,最大限度地保全了族人。 男女平等,自由恋爱,这是今天的常识,却是白嘉轩所处时代的异端。田小娥和黑娃偷情,进而私奔,是乡约、宗法文化、列祖列宗反对的洪水猛兽。要求白嘉轩超越时代去祝福小娥和黑娃,这就好比让人提着自己的头发离地。就连小娥和黑娃自己都做不到,否则他们就不会死也要进祠堂去扬眉吐气。 何冰的连片子嘴和夸张形体,把鹿子霖变成了卡通人物。观众得了解颐之乐,也变得十分健忘。可以说,这个人物虽然似像非像,但他已经活了,观众和演员达成了默契。 这是《白鹿原》第一次拍成电视剧,所谓“首尾全龙第一功”。虽然未能全然专注于自我表达,但绝不缺乏触及灵魂的当下性。现有的创作环境和审美氛围就是这样,这一版得原著精髓80%,还原度已经很高。
《风筝》:信念之美
编剧:杨健,秦丽
导演:柳云龙
主演:柳云龙,罗海琼,李小冉等
平台:东方卫视,北京卫视,爱奇艺,腾讯 点评:《风筝》是把谍战剧和反特剧(两个类型以1949年为界)熔于一炉的大谍战剧。是把《暗算》的“制服诱惑”和《无悔追踪》的一生博弈集于一身的大跨度剧。是在强情节(前半部分)和密信息(后半部分)之间从容转轨的转折剧。是把特工所必须面对的课题——撕裂之痛铺陈到极致的虐心剧。当然,也是以戏剧的形式诠释了忠诚和信念的形而上思辩剧。
一顺到底的革命故事是经不起推敲的。没有内心煎熬的文艺作品是无法传世的。《风筝》让信念的旗帜穿越了艰难抉择的沼泽地,让主人公的意志经历了生死和人伦的考验。这已不再是改朝换代之际的一个单向故事,这是文艺作品酷爱的大原则和小原则碰撞的经典命题。这中间,有难,有痛,有撕裂,有决然,有万念俱灰,有百死莫赎,也有一往无前。 看《风筝》,能感知到经典电视剧时代残存的优良传统。好剧就是要力争和这几点为伍:激烈的戏剧冲突,桥段不俗;宏阔的社会背景,质感不缺;深邃的世间命题,内容不浅;生动的人物形象,情感不尬。 备注:图片源自网络,版权归原作者所有,如有侵权请联系删除。
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